“凱瑟琳，凱瑟琳，”
克利斯朵夫的呐喊，不是紫玉山莊，而是克利斯朵夫的唿嘯山莊，唿喊愛情，咆哮愛情已逝，
趙姬同幻覺和夢境中的愛人在唿嘯山莊相聚了，同愛情的幻夢在一起，活在幻夢中的人們不可能擁有克利斯朵夫的傳奇人生，還是那不管一切的愛情降臨，張笙和趙姬手牽著手在享受完美的一簾幽夢，愛和愛情麵前能幹什麽？急不可耐，陋室，茅屋都無所謂了，趙姬帶給張笙的幻愛愛情是這樣的開放奇妙，酒神似的狂歡墮落，青春的權利與灑脫，無憂無慮似得放縱自由，
跑步本身還有自私的想法，夢中她會出現在遠方的橋上，在橋上隻有趙姬存在，廊橋一夢，那橋是奧林匹克公園裏的木橋。遠方的仰山明月養生泰山之石，此泰山之石也，中國的神話離不開石頭，仰山上的那塊碑石，美其名曰:天境，晴天碧日，北京中軸線上的奧林匹克森林公園的南大門，放眼望去，奧林匹克露天劇場一片綠蔥蔥的芳草地，可以在這裏表演莎士比亞戲劇《仲夏夜之夢》，湖水裏的噴水龍頭可以瞬間噴出水霧，會跳舞，聆聽貝多芬的命運交響曲，悲傷的人生命運，噴出的水柱有了貝多芬的靈魂。
對岸湖畔有天元，站在天元處可以憑欄，水調歌頭，以觀滄海，羽扇綸巾，檣櫓灰飛煙滅，曆史中尋找英雄的《三國演義》，數風流人物，俱往矣！湖水如鏡，中國人崇拜龍的圖騰，一切都同龍聯係在一起，這裏是龍形水係匯聚之處，中軸線曾經檢閱奧林匹克的古希臘的馬拉鬆精神，古希臘熱愛和平的勇士馬拉鬆，他的精神忘掉戰爭以和為貴的奧林匹克精神，玲瓏塔，五環塔，鳥巢，水立方，國家體育館。盤古大觀標誌性雄偉建築林立兩側，乾隆在淵龍隱於水中，飛龍在天，國家的複興像神龍一樣，複興的民族隨著奧運聖火在鳥巢的熊熊燃燒，飛龍飛向天空，眺望那隱隱綽綽藏於仰山之巔樹林中的天鏡之時，天與地的分界線，奧林匹克的神山諸神的天堂，世界，宇宙的基點，宇宙的原點，這是神思，這是想象，宇宙大爆炸，請看老子的《道德經》，現在雨霧朦朧，湖山連體，霧中有樹，林中有山的影子，一活脫一幅大自然畫作，曾經無數次遊曆於此，這裏是鬧市中的靈山，城市中的修心養性，完美的聖境
張笙迷失在趙姬的幽夢影中，她總是挑起張笙對愛和愛情的期望之後，閃電般消失，這是趙姬純粹的愛和愛情的抽象主義表現形式，雨中漫步，毛毛細雨淅瀝空蒙，雨中賞景，雨帶來清涼，趕走夏日裏的炎熱，讓躁動的愛和愛情在雨中恢複本來麵目，本來麵目與天地之人同在緣起性空，迷失於鬧市中的心靈。在山水中恢複靈性感官世界的般若，本有拈花之旨，隻不過迷失本性而已，不看指示牌，按照心靈的瑕思去尋覽愛和愛情，也不知道能尋找到什麽樣的愛和愛情，困惑迷失是奔向遠方的動力，甬路兩側細竹層層疊疊，不是江西瑤裏那小橋流水，古橋徽繞古道林中的翠竹，徽商非常喜歡青花瓷，景德鎮的青花瓷器從徽商手裏走向世界，這裏的竹林都是纖纖細細的少女嬌態，葉子不是盛夏中的翠綠，葉子都有些情思中的泛黃，
姑娘們到了戀愛的季節，情思讓姑娘們笑臉有些病態，那正是飄出姑娘肉體外的愛情衝動活力，瀟湘妃子的哀怨憂鬱，她是竹林中的魂魄，在竹林遊蕩尋找那天地之間的愛和愛情，多想成人之美，瀟湘女神，最美的姑娘，西廂公子到此一遊，芳竹淒淒好不悲傷，這麽多美人兒，這麽多女神，這麽多姑娘美貌期盼。那飄出心中的肉欲，在竹林中打情罵俏，原來姑娘的天堂這竹林裏幻化出婷婷少女蘇君美滋哦，姑娘的美如玉如脂，芬芳彌漫竹林中，少女的肌膚白如竹筍修長的大腿，嬌柔彈性的玉腰，神魂蕩漾，愛情和愛在欲望的驅使下變得出離迷失，尋找愛情，那是欲望的借口，幻覺中的姑娘的美消失後，她們指出一條路，在甬路一側分出一條小道，林蔭小曾經在這路口處駐足無數次，綠蔭深處的詩情畫意，
中國大家們的畫作，這畫廊裏展覽藝術家們的愛和愛情的傾瀉，藝術作品的捷徑沒有對世界遇界無色界的覺悟，並沒有藝術作品的誕生，欲界是藝術世界的覺悟，覺悟從藝術作品中尋找姑娘的美麗。去尋找上帝寶座下的貝亞特麗齊，beatrice世界之光，在雨中的世界，用心靈去創造光芒世界的新世界。這畫廊是愛情的神殿，森林中有母與子的雕像。有孩子們的遊樂場，象征著美與愛情的女神在招手。眼中全是姑娘飄浮的愛情taste，趙姬吉爾克女神來引誘吧，哪怕變成獅子，老虎，正好美女與野獸結合體，愛情與女神的是欲望最佳的想象，野性的心靈需要女神的動機拯救，畫廊又寬又長，一座走不到到盡頭的愛情迷宮，山水畫的神韻，
爺爺希望父親成為油畫家。父親18歲之前曾跟油畫家學習畫油畫，每逢異性大發偶爾偶有偶有佳作，媽媽希望爸爸平時少喝酒，少抽煙新藝術的創作修身養性這是媽媽對爸爸的最無情的大雞命運因為爸爸的爺爺的去世改變了他孩子們的命運。爸爸早早上上班兒，其他兄弟姐妹也是如此，沒爸爸的孩子向來都缺少魂靈和精神，生活中的苦難填滿藝術思想靈動，長大了方能明白藝術家的靈魂是孤獨的，是避世的，是不負責任的，難怪爸爸選擇酒肉而不是繪畫美的東西，會讓他與眾不同，在生活中還是平平淡淡，得過且過，藝術又不能當飯吃，他選擇逃避，不知道逃避什麽。明白，明白了是在逃避痛苦，因為畫畫會讓精神太過於純粹，在生活中純粹是浪漫，格格不入，父親的吟詩作賦中何嚐沒有夢想無法實現的苦悶呢？
不是所有的人都理解。耳濡目染畫了一幅畫，10歲的畫作，對於女人沒有印象，本能的畫作，其實藝術繪畫是尋找生命的意義的存在的創作，就是不明白生命如何來到這個世界，還以為是媽媽撿來的，老女人們都這樣告訴他們的子，女孩子們偏偏相信了。釋迦牟尼佛從母親肋下生的，耶穌是童貞女瑪利亞生的。老子是史官，孔子是年輕的媽媽生的，中國的聖人們為無疑是最接地氣的，沒有那麽多神話色彩。山海經中有我們是如何誕生的？像古希臘的兩部史詩伊利亞特，奧德賽，還有奧維德的變形計，朱比特同地上的女人結合偷偷的愛情，結果神裔都是城市的國王，普羅米修斯創造人類，是上帝之手這畫廊的畫都是有靈魂的生命，畫家是朱比特大神，是生命創造的上帝，曾經不理解父親的苦衷，大舅也曾嘲笑他的不務正業，這生命的畫作能在掛在這裏展出的，都是大師，在人類社會裏能稱之為大師的10年辛酸淚，誰解其中味呢？筆下那栩栩如生的魂魄生命那是想象的結晶，能掛在這裏展出也是前世修來的福分，藝術是美的，美的背後是殘酷的現實。藝術的代價不可謂不大，這裏的藝術家的作品無疑是幸運兒能獲得藝術成就上的認可，多少藝術家活著的時候，生活中的繁瑣會讓生活本身把藝術家的創作才華過早的掏空。還有一創作畫畫畫耗費身心，身心的全部能量，他決定是對的，他沒有更好的選擇，他的決定是對的，苟且鬥爭於人間。
人世間活著不僅為自己，還要為兄弟姐妹，大幫兒女，男人的肩膀生來就是承載生活重量的，他明白藝術是金字塔頂尖的工作成名幾乎是妄想，不成為瘋子也得變成不食人間煙火的精神病。魯迅的稿費無疑是豐厚的，可天底下隻有魯迅一個。魯迅《朝花夕拾》，《阿q正傳》，《孔乙己》，魯迅無疑是偉大的，最起碼比林語堂有氣節。林語堂代表中國當下一部分藝術家從未尊重過《吾國吾民》，把中國的人性，把中國的人性貶諷的過於醜陋，西洋人無疑是有智慧的，林語堂的英文是excellent，把中國的文化對接美國的關注社會，老子，孔子是金聖歎，還有蘇東坡都寫成了英文，還有《生活的藝術》中的李漁的《閑情偶記》，中國的古老文化讓他在美國的主流社會中站穩了腳跟，《京華煙雲》是用英文寫的，中國人用英文寫中國故事，媽媽和孩子們在一起，外麵細雨，說明既能在這畫廊裏避雨，又能欣賞藝術的畫作。藝術需要尊重，藝術需要發自內心的熱愛，一群孩子把這裏當成迪士尼遊樂園，好奇？好奇嗎？也許是畫的美吸引了他們的下意識動作，審美情趣的作用力。手都摸到畫上了，畫左右搖擺，還好畫都裱好了，有堅硬的保護膜，巨大的力的作用下沒有從白色的牆壁上掉下來。
媽媽們無動於衷，孩子們的天性最重要，什麽藝術，什麽欣賞，什麽尊重，都統統不管不顧。無數雙手一幅又一幅畫，像拽住蕩秋千的軟繩子。館藏工作人員過於相信畫的承載力，心目中畢竟這些畫還不是徐悲鴻，齊白石，張大千，提香，玻璃切利，達芬奇，畢加索的分量，麻木，對於藝術的麻木跟那幫玩耍的孩子一樣，過於相信人們對藝術的尊重和素質及其修養，這裏的畫作仿似敦煌莫高窟裏千年壁畫敦煌啊。偉大的敦煌，其中的精華連同牆壁都一起掠走了，日本人，美國人，英國人，德國人以保護美的誕生名義帶走了中國文化的精華，中華美的誕生分散於世界各地的博物館裏，中國的文物軟實力是以這種方式向世界傳播的，中國的學者要研究自己的文化，得允許美國人，英國人，日本人同意，西方的文化向來以拿來主義為樂，拿破侖把埃及胡夫搬迴了法國，法國人把古希臘的維納斯搬進了盧浮宮。法國人不僅有路易16，還有莫裏埃，盧梭，羅曼羅蘭，馬賽爾，普魯斯特斯，湯達，梅裏美薩特，大小仲馬雨果，都鐸，繆塞斯，龔古爾兄弟，法國的文豪都是世界級的，西方的油畫，洋溢著姑娘愛和愛情的美。喜歡欣賞其中姑娘愛和愛情的美，愛欲的產物美是愛欲的產物，所以迷戀女人的美，各種姑娘的美的表現形式隻有畫能展現，隻有偉大的的繪畫能展現出美的本身出來，這是繪畫對於未來現在過去的存在意義，是人工智能攝像機照相機永遠無法替代的藝術，這是藝術存在美的絕對現實主義意義，
忘記了趙姬的幽夢影的誘惑，青春轉瞬即逝，藝術家的影子，美麗的影子。藝術家的靈魂的影子，中國的古典美人瓜子臉，桃色的臉蛋兒，秀發齊格的劉海兒，額下兩道彎彎的月牙眉，微隆細削的鼻子，耳朵隱約在發套下的絲發裏，嘴唇微微一笑中有一絲幽憐淒楚，苦澀的味道，畫家可能對民國的姑娘鍾情獨鍾。高領豎在玉頸周圍，生怕姑娘的春色肉欲從脖子裏漂流，包裹的嚴嚴實實，隱藏住不可見光的春色，有一絲不能一絲春色之美的遺憾，能一覽青澀之美的遺憾，卻襯托出姑娘婉約的含蓄之美，她是未出閣的待放姑娘，白色絲料和天藍色相互映襯，肩部是繡花的圖案，袖子是藍色基調，她靜靜坐在奇石上。春天旁側有盛開的梅花，梅花隱喻著姑娘的孤傲，在春天裏吹吹簫，思春正濃，曲高和寡，情郎在曲調裏，那是她的想象，難耐，愛情寂寞的哀怨，
期待愛和愛情的降臨民國的淑女，離當代不是那麽遙遠，但是此種美，卻無法複原藝術賦予畫中的美女靈魂，梅花在開放，柳夢梅在夢中找到了梅花樹旁的美麗姑娘，在亂花漸欲迷人眼，滿眼春色關不住，畫這幅仕女圖的時候，內心一定是幻夢中的愉悅。仿佛一曲的獨奏曲的伴奏下，畫家的創作靈感如納蘭性德的詞，那畫中的生生命，畫家用江南複活逝去的青春離開故鄉許久，文豪小說家都會從故鄉的生命曆程去提煉出創作的元素，
蘇州街，地鐵，蘇州街，站點兒出來，沒有一點蘇州的韻味，曾經的海澱是過去的海澱，不是現在的海澱，永定河的水幹涸了，曾經海澱的水消失了，圓明園一片殘垣斷壁，但海澱水生態又恢複了，天鵝大雁鴛鴦野鴨最愛海澱了，千百年的精神和文化依舊存在，去挖掘，去提煉，頤和園裏的蘇州古街還是那樣小橋流水，故鄉這幅畫江南的小城故事畫，這也許是為南方人，蘇杭的神韻在畫中透出 那協和的安寧畫的線條如此簡單，但立體的把江南小橋流水的故鄉的美，加在永遠的故鄉中，一下子從畫中寫出。進入畫境裏，走進臨河的小屋裏，坐下來最好有蘇州美女相伴，品茗還有蘇杭的小吃。沈複的《浮生六記》，生活中的瑣事當年老的時候，伊人已去無限的懷念，沈複無疑是最會暢談鄉愁的人，都會變老，但精神不能麻木。會忘記青春的愛和愛情盛宴之歡，真遺憾，沒有什麽在記憶中去懷念，那才是真正的人生悲劇，一壺茶，一杯酒足矣！
金陵的情懷，秦淮八豔不僅改變了中國的曆史，但金陵秦淮河的氣節就此永遠消失了，用秦淮八豔比喻繪畫的魂魄，繪畫如果沒有魂魄是不成功的繪畫，好比金陵城裏永遠的沒有了秦淮八豔，金陵城也就失去了永恆的魂魄，故鄉這幅畫恰如一股清泉流淌在精神感官世界的清流，命運，命運抉擇也許是離開故土的必然魂韻，絕大多數是人們都要離開故鄉到外麵世界尋找發展的機遇，外麵的陰雨綿綿，能駐足在森林公園裏的畫廊裏，遠離沉重的喧囂和浮躁。凝心靜氣故鄉裏的水墨線條構建的家鄉的那份情思，故鄉裏的親朋好友。都兒時的玩伴發小同窗學校裏的戀人，同學，白發蒼蒼的老母老父多少年沒有迴故鄉了，科技拉短的距離。但卻阻礙重重，好似活在虛擬生命世界裏，沒有生活的真實感
克利斯朵夫的呐喊，不是紫玉山莊，而是克利斯朵夫的唿嘯山莊，唿喊愛情，咆哮愛情已逝，
趙姬同幻覺和夢境中的愛人在唿嘯山莊相聚了，同愛情的幻夢在一起，活在幻夢中的人們不可能擁有克利斯朵夫的傳奇人生，還是那不管一切的愛情降臨，張笙和趙姬手牽著手在享受完美的一簾幽夢，愛和愛情麵前能幹什麽？急不可耐，陋室，茅屋都無所謂了，趙姬帶給張笙的幻愛愛情是這樣的開放奇妙，酒神似的狂歡墮落，青春的權利與灑脫，無憂無慮似得放縱自由，
跑步本身還有自私的想法，夢中她會出現在遠方的橋上，在橋上隻有趙姬存在，廊橋一夢，那橋是奧林匹克公園裏的木橋。遠方的仰山明月養生泰山之石，此泰山之石也，中國的神話離不開石頭，仰山上的那塊碑石，美其名曰:天境，晴天碧日，北京中軸線上的奧林匹克森林公園的南大門，放眼望去，奧林匹克露天劇場一片綠蔥蔥的芳草地，可以在這裏表演莎士比亞戲劇《仲夏夜之夢》，湖水裏的噴水龍頭可以瞬間噴出水霧，會跳舞，聆聽貝多芬的命運交響曲，悲傷的人生命運，噴出的水柱有了貝多芬的靈魂。
對岸湖畔有天元，站在天元處可以憑欄，水調歌頭，以觀滄海，羽扇綸巾，檣櫓灰飛煙滅，曆史中尋找英雄的《三國演義》，數風流人物，俱往矣！湖水如鏡，中國人崇拜龍的圖騰，一切都同龍聯係在一起，這裏是龍形水係匯聚之處，中軸線曾經檢閱奧林匹克的古希臘的馬拉鬆精神，古希臘熱愛和平的勇士馬拉鬆，他的精神忘掉戰爭以和為貴的奧林匹克精神，玲瓏塔，五環塔，鳥巢，水立方，國家體育館。盤古大觀標誌性雄偉建築林立兩側，乾隆在淵龍隱於水中，飛龍在天，國家的複興像神龍一樣，複興的民族隨著奧運聖火在鳥巢的熊熊燃燒，飛龍飛向天空，眺望那隱隱綽綽藏於仰山之巔樹林中的天鏡之時，天與地的分界線，奧林匹克的神山諸神的天堂，世界，宇宙的基點，宇宙的原點，這是神思，這是想象，宇宙大爆炸，請看老子的《道德經》，現在雨霧朦朧，湖山連體，霧中有樹，林中有山的影子，一活脫一幅大自然畫作，曾經無數次遊曆於此，這裏是鬧市中的靈山，城市中的修心養性，完美的聖境
張笙迷失在趙姬的幽夢影中，她總是挑起張笙對愛和愛情的期望之後，閃電般消失，這是趙姬純粹的愛和愛情的抽象主義表現形式，雨中漫步，毛毛細雨淅瀝空蒙，雨中賞景，雨帶來清涼，趕走夏日裏的炎熱，讓躁動的愛和愛情在雨中恢複本來麵目，本來麵目與天地之人同在緣起性空，迷失於鬧市中的心靈。在山水中恢複靈性感官世界的般若，本有拈花之旨，隻不過迷失本性而已，不看指示牌，按照心靈的瑕思去尋覽愛和愛情，也不知道能尋找到什麽樣的愛和愛情，困惑迷失是奔向遠方的動力，甬路兩側細竹層層疊疊，不是江西瑤裏那小橋流水，古橋徽繞古道林中的翠竹，徽商非常喜歡青花瓷，景德鎮的青花瓷器從徽商手裏走向世界，這裏的竹林都是纖纖細細的少女嬌態，葉子不是盛夏中的翠綠，葉子都有些情思中的泛黃，
姑娘們到了戀愛的季節，情思讓姑娘們笑臉有些病態，那正是飄出姑娘肉體外的愛情衝動活力，瀟湘妃子的哀怨憂鬱，她是竹林中的魂魄，在竹林遊蕩尋找那天地之間的愛和愛情，多想成人之美，瀟湘女神，最美的姑娘，西廂公子到此一遊，芳竹淒淒好不悲傷，這麽多美人兒，這麽多女神，這麽多姑娘美貌期盼。那飄出心中的肉欲，在竹林中打情罵俏，原來姑娘的天堂這竹林裏幻化出婷婷少女蘇君美滋哦，姑娘的美如玉如脂，芬芳彌漫竹林中，少女的肌膚白如竹筍修長的大腿，嬌柔彈性的玉腰，神魂蕩漾，愛情和愛在欲望的驅使下變得出離迷失，尋找愛情，那是欲望的借口，幻覺中的姑娘的美消失後，她們指出一條路，在甬路一側分出一條小道，林蔭小曾經在這路口處駐足無數次，綠蔭深處的詩情畫意，
中國大家們的畫作，這畫廊裏展覽藝術家們的愛和愛情的傾瀉，藝術作品的捷徑沒有對世界遇界無色界的覺悟，並沒有藝術作品的誕生，欲界是藝術世界的覺悟，覺悟從藝術作品中尋找姑娘的美麗。去尋找上帝寶座下的貝亞特麗齊，beatrice世界之光，在雨中的世界，用心靈去創造光芒世界的新世界。這畫廊是愛情的神殿，森林中有母與子的雕像。有孩子們的遊樂場，象征著美與愛情的女神在招手。眼中全是姑娘飄浮的愛情taste，趙姬吉爾克女神來引誘吧，哪怕變成獅子，老虎，正好美女與野獸結合體，愛情與女神的是欲望最佳的想象，野性的心靈需要女神的動機拯救，畫廊又寬又長，一座走不到到盡頭的愛情迷宮，山水畫的神韻，
爺爺希望父親成為油畫家。父親18歲之前曾跟油畫家學習畫油畫，每逢異性大發偶爾偶有偶有佳作，媽媽希望爸爸平時少喝酒，少抽煙新藝術的創作修身養性這是媽媽對爸爸的最無情的大雞命運因為爸爸的爺爺的去世改變了他孩子們的命運。爸爸早早上上班兒，其他兄弟姐妹也是如此，沒爸爸的孩子向來都缺少魂靈和精神，生活中的苦難填滿藝術思想靈動，長大了方能明白藝術家的靈魂是孤獨的，是避世的，是不負責任的，難怪爸爸選擇酒肉而不是繪畫美的東西，會讓他與眾不同，在生活中還是平平淡淡，得過且過，藝術又不能當飯吃，他選擇逃避，不知道逃避什麽。明白，明白了是在逃避痛苦，因為畫畫會讓精神太過於純粹，在生活中純粹是浪漫，格格不入，父親的吟詩作賦中何嚐沒有夢想無法實現的苦悶呢？
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人世間活著不僅為自己，還要為兄弟姐妹，大幫兒女，男人的肩膀生來就是承載生活重量的，他明白藝術是金字塔頂尖的工作成名幾乎是妄想，不成為瘋子也得變成不食人間煙火的精神病。魯迅的稿費無疑是豐厚的，可天底下隻有魯迅一個。魯迅《朝花夕拾》，《阿q正傳》，《孔乙己》，魯迅無疑是偉大的，最起碼比林語堂有氣節。林語堂代表中國當下一部分藝術家從未尊重過《吾國吾民》，把中國的人性，把中國的人性貶諷的過於醜陋，西洋人無疑是有智慧的，林語堂的英文是excellent，把中國的文化對接美國的關注社會，老子，孔子是金聖歎，還有蘇東坡都寫成了英文，還有《生活的藝術》中的李漁的《閑情偶記》，中國的古老文化讓他在美國的主流社會中站穩了腳跟，《京華煙雲》是用英文寫的，中國人用英文寫中國故事，媽媽和孩子們在一起，外麵細雨，說明既能在這畫廊裏避雨，又能欣賞藝術的畫作。藝術需要尊重，藝術需要發自內心的熱愛，一群孩子把這裏當成迪士尼遊樂園，好奇？好奇嗎？也許是畫的美吸引了他們的下意識動作，審美情趣的作用力。手都摸到畫上了，畫左右搖擺，還好畫都裱好了，有堅硬的保護膜，巨大的力的作用下沒有從白色的牆壁上掉下來。
媽媽們無動於衷，孩子們的天性最重要，什麽藝術，什麽欣賞，什麽尊重，都統統不管不顧。無數雙手一幅又一幅畫，像拽住蕩秋千的軟繩子。館藏工作人員過於相信畫的承載力，心目中畢竟這些畫還不是徐悲鴻，齊白石，張大千，提香，玻璃切利，達芬奇，畢加索的分量，麻木，對於藝術的麻木跟那幫玩耍的孩子一樣，過於相信人們對藝術的尊重和素質及其修養，這裏的畫作仿似敦煌莫高窟裏千年壁畫敦煌啊。偉大的敦煌，其中的精華連同牆壁都一起掠走了，日本人，美國人，英國人，德國人以保護美的誕生名義帶走了中國文化的精華，中華美的誕生分散於世界各地的博物館裏，中國的文物軟實力是以這種方式向世界傳播的，中國的學者要研究自己的文化，得允許美國人，英國人，日本人同意，西方的文化向來以拿來主義為樂，拿破侖把埃及胡夫搬迴了法國，法國人把古希臘的維納斯搬進了盧浮宮。法國人不僅有路易16，還有莫裏埃，盧梭，羅曼羅蘭，馬賽爾，普魯斯特斯，湯達，梅裏美薩特，大小仲馬雨果，都鐸，繆塞斯，龔古爾兄弟，法國的文豪都是世界級的，西方的油畫，洋溢著姑娘愛和愛情的美。喜歡欣賞其中姑娘愛和愛情的美，愛欲的產物美是愛欲的產物，所以迷戀女人的美，各種姑娘的美的表現形式隻有畫能展現，隻有偉大的的繪畫能展現出美的本身出來，這是繪畫對於未來現在過去的存在意義，是人工智能攝像機照相機永遠無法替代的藝術，這是藝術存在美的絕對現實主義意義，
忘記了趙姬的幽夢影的誘惑，青春轉瞬即逝，藝術家的影子，美麗的影子。藝術家的靈魂的影子，中國的古典美人瓜子臉，桃色的臉蛋兒，秀發齊格的劉海兒，額下兩道彎彎的月牙眉，微隆細削的鼻子，耳朵隱約在發套下的絲發裏，嘴唇微微一笑中有一絲幽憐淒楚，苦澀的味道，畫家可能對民國的姑娘鍾情獨鍾。高領豎在玉頸周圍，生怕姑娘的春色肉欲從脖子裏漂流，包裹的嚴嚴實實，隱藏住不可見光的春色，有一絲不能一絲春色之美的遺憾，能一覽青澀之美的遺憾，卻襯托出姑娘婉約的含蓄之美，她是未出閣的待放姑娘，白色絲料和天藍色相互映襯，肩部是繡花的圖案，袖子是藍色基調，她靜靜坐在奇石上。春天旁側有盛開的梅花，梅花隱喻著姑娘的孤傲，在春天裏吹吹簫，思春正濃，曲高和寡，情郎在曲調裏，那是她的想象，難耐，愛情寂寞的哀怨，
期待愛和愛情的降臨民國的淑女，離當代不是那麽遙遠，但是此種美，卻無法複原藝術賦予畫中的美女靈魂，梅花在開放，柳夢梅在夢中找到了梅花樹旁的美麗姑娘，在亂花漸欲迷人眼，滿眼春色關不住，畫這幅仕女圖的時候，內心一定是幻夢中的愉悅。仿佛一曲的獨奏曲的伴奏下，畫家的創作靈感如納蘭性德的詞，那畫中的生生命，畫家用江南複活逝去的青春離開故鄉許久，文豪小說家都會從故鄉的生命曆程去提煉出創作的元素，
蘇州街，地鐵，蘇州街，站點兒出來，沒有一點蘇州的韻味，曾經的海澱是過去的海澱，不是現在的海澱，永定河的水幹涸了，曾經海澱的水消失了，圓明園一片殘垣斷壁，但海澱水生態又恢複了，天鵝大雁鴛鴦野鴨最愛海澱了，千百年的精神和文化依舊存在，去挖掘，去提煉，頤和園裏的蘇州古街還是那樣小橋流水，故鄉這幅畫江南的小城故事畫，這也許是為南方人，蘇杭的神韻在畫中透出 那協和的安寧畫的線條如此簡單，但立體的把江南小橋流水的故鄉的美，加在永遠的故鄉中，一下子從畫中寫出。進入畫境裏，走進臨河的小屋裏，坐下來最好有蘇州美女相伴，品茗還有蘇杭的小吃。沈複的《浮生六記》，生活中的瑣事當年老的時候，伊人已去無限的懷念，沈複無疑是最會暢談鄉愁的人，都會變老，但精神不能麻木。會忘記青春的愛和愛情盛宴之歡，真遺憾，沒有什麽在記憶中去懷念，那才是真正的人生悲劇，一壺茶，一杯酒足矣！
金陵的情懷，秦淮八豔不僅改變了中國的曆史，但金陵秦淮河的氣節就此永遠消失了，用秦淮八豔比喻繪畫的魂魄，繪畫如果沒有魂魄是不成功的繪畫，好比金陵城裏永遠的沒有了秦淮八豔，金陵城也就失去了永恆的魂魄，故鄉這幅畫恰如一股清泉流淌在精神感官世界的清流，命運，命運抉擇也許是離開故土的必然魂韻，絕大多數是人們都要離開故鄉到外麵世界尋找發展的機遇，外麵的陰雨綿綿，能駐足在森林公園裏的畫廊裏，遠離沉重的喧囂和浮躁。凝心靜氣故鄉裏的水墨線條構建的家鄉的那份情思，故鄉裏的親朋好友。都兒時的玩伴發小同窗學校裏的戀人，同學，白發蒼蒼的老母老父多少年沒有迴故鄉了，科技拉短的距離。但卻阻礙重重，好似活在虛擬生命世界裏，沒有生活的真實感