第368章 征服學院
重生：我是超雄症不是神精病 作者：我真不吃白蘿卜 投票推薦 加入書簽 留言反饋
很好，熟悉的斯坦威大鋼琴，幾條琶音之後，琴的狀態非常好。
隨後，讓眾人耳熟能詳，甚至鋼琴係的眾人，繭子都要聽出來了的巴赫的《哥德堡變奏曲》，在王永中的雙手下，以一種前所未有的高超演繹，征服了所有人。
邁克從一開始的不屑，到現在被如同天雷劈中一般，渾身焦麻。
對於古典音樂之父，巴赫的名字，就如同數學界物理界的牛頓一般。
所以學音樂的全都無法避開，甚至要評選音樂生最恨的人物榜，約翰.塞巴斯蒂安.巴赫，一定是排名第一，而且是遙遙領先差距很大的那種。
而這套《哥德堡變奏曲》更是被譽為是西方音樂史上最重要、最深邃的鍵盤作品之一，可能沒有之一。
現場王永中的演繹，將js巴赫的對於音樂的探究，對於哲學的思考，甚至對於神學的崇敬，全都表達的淋漓盡致。
技巧此時已經是可有可無了，那獨特的理解，讓這部被所有鋼琴家演奏了無數次的變奏曲，又一次帶來了全新的體驗。
高下立判，在真正的大師麵前，沒有什麽見仁見智。
這就是當世第一，獨一無二的wang。
果然教授們沒有騙人，沒有被金錢資本腐蝕，他們是有格局有擔當的，這不亞於霍老的評價低了，確實低了。
在自己聽過的最早的錄音，比如拉赫瑪尼諾夫，到後來的霍老，席夫，齊默爾曼，再到新生代的基辛、周媛。
比起wang全都不如，再再以前的李斯特、肖邦，沒有錄音不得而知，反正聽過的全都不如。
原來有多嫌棄，現在他就有多崇拜，這就是先抑後揚帶來的效果。
邁克瞬間變成了他的粉絲，而且是腦殘粉。
恨不得作為他門下的走狗的那種。
王永中非常享受，在如此寬大的音樂廳中演繹如此重要的作品，樂符迴旋在空中，如同和巴赫和諸神對話，和音樂宇宙對話。
六十分鍾多點，王永中的速度不快不慢恰到好處。
現場在樂曲結束後，過了好久，這才在邁克這個腦殘粉的歡唿鼓掌中醒了過來。
“太棒了。”
“無敵了。”
簡單的歡唿鼓掌不足以表達眾人的心情。
對於如此完美的演繹，真的屬於有生之年係列了。
好多鋼琴係的學生老師，全都流下了幸福的淚水。
不過想到後麵還有兩支大作品，聰明人已經開始掏出手機，唿朋喚友了。
格拉夫曼此時雞賊的笑了，他笑的特別開心。
他早就打開了音樂廳內的錄製設備，從影像到聲音全都完美的錄製下來。
想想之後還有兩支大作品，他就忍不住的激動。
不過激動之餘，也有些可惜，可惜自己學校的樂團太菜了。
此人隻有“柏林愛樂”、“維也納愛樂”才能配的上，至少也要前十的吧，比如家門口的費城管弦樂團，波士頓這樣的。
不過現在肯定來不及，隻好盡可能的給些時間讓小家夥們排練排練了。
“mr.wang，能不能等一會，我讓奧托-維爾納·穆勒，先調教調教他們。”
王永中當然希望和自己合作的樂團可以盡量完美，所以點頭同意。
而從剛才大家對於自己《哥德堡變奏曲》的滿意程度，王永中確認了自己的水平，確實已經是突飛猛進，簡直是坐上了火箭，來到了一個老高的程度，甚至世上最高的程度了。
這樣一來，接下去的拉三和勃二，就是自己第一次將自己的鋼協獻給這個世界，樂團也完美越好。
隨後穆勒也上台，這個有著一頭銀白半長發的老頭，身材高大，氣質卓絕，是一個典型的德國佬。
隨後，在他的帶領和邁克的配合下，樂團成員興奮的磨合起來。
不過，不一會小提琴教授希爾芙斯坦上台了，“hi，邁克，死開，做隔壁去。”
邁克一愣神，我特麽誰那麽牛逼？一看是自己恩師啊，好吧，對著邊上的副首席揮揮手，意思你也死開。
於是一個挪一個，最後一個家夥，哭喪著臉，特麽的什麽事啊，我算是多餘的？
好在教授還是有良心，揮揮手讓人添了一把椅子，這才算是太平下來。
既然小提琴教授如此不要顏麵，那其他人頓時也來了興致。
管樂的、銅管的、中大提琴的、這些教授們全都上來親自上陣。
看的打定音鼓的學生，瑟瑟發抖，小提琴加一個人完全ok，本來學院的樂團就是中等配置，隻有20人出頭。比起大型樂團的三十多人，要少多了，這才多加一人，完全ok。
木管組和銅管組各個樂器都是兩人的配置，加一個教授那也不錯。
但是敲鼓的就自己一個啊，就這一組鼓，難道我要被頂替了？
不過好在場下沒有見到自己老師，這才安心繼續練習。
許多老師學生接到了通知，全都到了現場，半個小時不到，走道裏都站滿了人。
都先來見識一下，這個wang，到是是不是如手機裏吹的，史上無二，天下第一。
由於上來了很多教授作為各自組首席，排練用時延長。
終於過了一個多小時，指揮老頭衝著王永中點點頭，熟悉的低沉的d小調和弦開場，營造哀而不傷的氛圍，王永中的鋼琴以簡單的八度節奏進入，極為克製的開始了引子。
隨後這場被柯蒂斯吹了無數年的演出，正式呈現在大家的眼前和耳中。
炫技炫技還是炫技，快速的琶音和大量的跳躍，讓現場所有的鋼琴係學生老師，全都目瞪口呆。
這那麽遊刃有餘的嗎？一點都看不出有任何的急切，穩，太穩了。
這得益於王永中的一雙大手，比起博物館中李斯特的大手，都要稍大一些。
非常容易的度過了技術難點，迎來了最讓人舒暢的第二樂章，在美妙慢速的樂曲中，眾人漸漸迷失在這浪漫的俄國蒼茫大地上。
最後最為考驗快速跳躍的第三樂章，如同密集的子彈襲來，讓人過癮的同時，感受那種狂熱的生命力。
現場不論是王永中還是台上的樂團，都過癮極了，一種不吐不快，音符在前麵飛，自己的靈魂在後麵追，而身體卻隻能老老實實的坐在台上。
這種從來沒有過的體現，讓所有樂手都受益匪淺，以至於這些學生，幾乎全都煥發出比上一世更璀璨的職業生涯。
之後的勃拉姆斯第二鋼協，又是以另一種方式呈現給大家。
這次大家徹底的感受到王永中對於藝術性方麵的造詣。
比起技巧，藝術演繹方麵，王永中帶給大家的震撼和印象才是最最深刻的。
這些無法用言語報答的藝術思想，和接近於哲學深度的樂曲，算是讓古典樂的魅力得到了非一般的體現。
如果現場是那些非古典樂愛好者的話，一定會瞬間被王永中圈粉，從而進入古典樂這浩瀚的宇宙中。
隨後，讓眾人耳熟能詳，甚至鋼琴係的眾人，繭子都要聽出來了的巴赫的《哥德堡變奏曲》，在王永中的雙手下，以一種前所未有的高超演繹，征服了所有人。
邁克從一開始的不屑，到現在被如同天雷劈中一般，渾身焦麻。
對於古典音樂之父，巴赫的名字，就如同數學界物理界的牛頓一般。
所以學音樂的全都無法避開，甚至要評選音樂生最恨的人物榜，約翰.塞巴斯蒂安.巴赫，一定是排名第一，而且是遙遙領先差距很大的那種。
而這套《哥德堡變奏曲》更是被譽為是西方音樂史上最重要、最深邃的鍵盤作品之一，可能沒有之一。
現場王永中的演繹，將js巴赫的對於音樂的探究，對於哲學的思考，甚至對於神學的崇敬，全都表達的淋漓盡致。
技巧此時已經是可有可無了，那獨特的理解，讓這部被所有鋼琴家演奏了無數次的變奏曲，又一次帶來了全新的體驗。
高下立判，在真正的大師麵前，沒有什麽見仁見智。
這就是當世第一，獨一無二的wang。
果然教授們沒有騙人，沒有被金錢資本腐蝕，他們是有格局有擔當的，這不亞於霍老的評價低了，確實低了。
在自己聽過的最早的錄音，比如拉赫瑪尼諾夫，到後來的霍老，席夫，齊默爾曼，再到新生代的基辛、周媛。
比起wang全都不如，再再以前的李斯特、肖邦，沒有錄音不得而知，反正聽過的全都不如。
原來有多嫌棄，現在他就有多崇拜，這就是先抑後揚帶來的效果。
邁克瞬間變成了他的粉絲，而且是腦殘粉。
恨不得作為他門下的走狗的那種。
王永中非常享受，在如此寬大的音樂廳中演繹如此重要的作品，樂符迴旋在空中，如同和巴赫和諸神對話，和音樂宇宙對話。
六十分鍾多點，王永中的速度不快不慢恰到好處。
現場在樂曲結束後，過了好久，這才在邁克這個腦殘粉的歡唿鼓掌中醒了過來。
“太棒了。”
“無敵了。”
簡單的歡唿鼓掌不足以表達眾人的心情。
對於如此完美的演繹，真的屬於有生之年係列了。
好多鋼琴係的學生老師，全都流下了幸福的淚水。
不過想到後麵還有兩支大作品，聰明人已經開始掏出手機，唿朋喚友了。
格拉夫曼此時雞賊的笑了，他笑的特別開心。
他早就打開了音樂廳內的錄製設備，從影像到聲音全都完美的錄製下來。
想想之後還有兩支大作品，他就忍不住的激動。
不過激動之餘，也有些可惜，可惜自己學校的樂團太菜了。
此人隻有“柏林愛樂”、“維也納愛樂”才能配的上，至少也要前十的吧，比如家門口的費城管弦樂團，波士頓這樣的。
不過現在肯定來不及，隻好盡可能的給些時間讓小家夥們排練排練了。
“mr.wang，能不能等一會，我讓奧托-維爾納·穆勒，先調教調教他們。”
王永中當然希望和自己合作的樂團可以盡量完美，所以點頭同意。
而從剛才大家對於自己《哥德堡變奏曲》的滿意程度，王永中確認了自己的水平，確實已經是突飛猛進，簡直是坐上了火箭，來到了一個老高的程度，甚至世上最高的程度了。
這樣一來，接下去的拉三和勃二，就是自己第一次將自己的鋼協獻給這個世界，樂團也完美越好。
隨後穆勒也上台，這個有著一頭銀白半長發的老頭，身材高大，氣質卓絕，是一個典型的德國佬。
隨後，在他的帶領和邁克的配合下，樂團成員興奮的磨合起來。
不過，不一會小提琴教授希爾芙斯坦上台了，“hi，邁克，死開，做隔壁去。”
邁克一愣神，我特麽誰那麽牛逼？一看是自己恩師啊，好吧，對著邊上的副首席揮揮手，意思你也死開。
於是一個挪一個，最後一個家夥，哭喪著臉，特麽的什麽事啊，我算是多餘的？
好在教授還是有良心，揮揮手讓人添了一把椅子，這才算是太平下來。
既然小提琴教授如此不要顏麵，那其他人頓時也來了興致。
管樂的、銅管的、中大提琴的、這些教授們全都上來親自上陣。
看的打定音鼓的學生，瑟瑟發抖，小提琴加一個人完全ok，本來學院的樂團就是中等配置，隻有20人出頭。比起大型樂團的三十多人，要少多了，這才多加一人，完全ok。
木管組和銅管組各個樂器都是兩人的配置，加一個教授那也不錯。
但是敲鼓的就自己一個啊，就這一組鼓，難道我要被頂替了？
不過好在場下沒有見到自己老師，這才安心繼續練習。
許多老師學生接到了通知，全都到了現場，半個小時不到，走道裏都站滿了人。
都先來見識一下，這個wang，到是是不是如手機裏吹的，史上無二，天下第一。
由於上來了很多教授作為各自組首席，排練用時延長。
終於過了一個多小時，指揮老頭衝著王永中點點頭，熟悉的低沉的d小調和弦開場，營造哀而不傷的氛圍，王永中的鋼琴以簡單的八度節奏進入，極為克製的開始了引子。
隨後這場被柯蒂斯吹了無數年的演出，正式呈現在大家的眼前和耳中。
炫技炫技還是炫技，快速的琶音和大量的跳躍，讓現場所有的鋼琴係學生老師，全都目瞪口呆。
這那麽遊刃有餘的嗎？一點都看不出有任何的急切，穩，太穩了。
這得益於王永中的一雙大手，比起博物館中李斯特的大手，都要稍大一些。
非常容易的度過了技術難點，迎來了最讓人舒暢的第二樂章，在美妙慢速的樂曲中，眾人漸漸迷失在這浪漫的俄國蒼茫大地上。
最後最為考驗快速跳躍的第三樂章，如同密集的子彈襲來，讓人過癮的同時，感受那種狂熱的生命力。
現場不論是王永中還是台上的樂團，都過癮極了，一種不吐不快，音符在前麵飛，自己的靈魂在後麵追，而身體卻隻能老老實實的坐在台上。
這種從來沒有過的體現，讓所有樂手都受益匪淺，以至於這些學生，幾乎全都煥發出比上一世更璀璨的職業生涯。
之後的勃拉姆斯第二鋼協，又是以另一種方式呈現給大家。
這次大家徹底的感受到王永中對於藝術性方麵的造詣。
比起技巧，藝術演繹方麵，王永中帶給大家的震撼和印象才是最最深刻的。
這些無法用言語報答的藝術思想，和接近於哲學深度的樂曲，算是讓古典樂的魅力得到了非一般的體現。
如果現場是那些非古典樂愛好者的話，一定會瞬間被王永中圈粉，從而進入古典樂這浩瀚的宇宙中。