在《阿凡達》登陸內地後。
華語電影是守住了一項記錄，那就是《你的名字》創下的3500萬首日票房記錄。
除此以外。
《阿凡達》把內地電影市場所有記錄殺穿，其他所有正在上映的電影全部被砍的隻剩零星票房。
《阿凡達》首日票房3033萬，緊接著兩天均是四千多萬，之後更是一路上漲，9日當天成功突破5400萬華幣，創造新的單日票房記錄！
整個華語電影圈都震撼的說不出話來。
線下更是火爆異常。
不止是院線，連黃牛都賺得盆滿缽滿。
其中《阿凡達》imax3d版本最火爆，國內為數不多的imax影廳門票銷售空前火爆，許多影院的門票甚至提前一周都買不到。
哪怕票價超百元，魔都、北平等地影院仍然一票難求。
為搶購門票排長隊甚至引發爭執的情況時有發生，部分影院甚至動用了大量保安來維持秩序。
國內電影人迴想起上一次見識這個場麵還是十二年前。
那一次造成轟動的電影《泰坦尼克號》也是卡梅隆拍的。
在電影上映前兩天。
還能在媒體那裏聽到關於電影情節的批評。
“劇情比較老套，英雄美女、弓箭大炮、家族反對、反戈起義都非常‘好萊塢’，在懸念方麵沒有什麽挑戰。”
有些觀眾也承認，前半部分的文戲內容讓他們昏昏欲睡，真正值迴票價的是那二十多分鍾宏大的戰爭場麵。
還有媒體總結出整部電影得故事可以大致描述為“反殖民主義+神雕俠侶+環保主題”。
可這種客觀評價在電影勢如破竹創造新的記錄之後蕩然無存。
尤其是還有個廢物路川之流借《阿凡達》的成績來批評華國電影、華國觀眾甚至是華國文化！
“這是我們華國電影人要集體目睹的，集體服氣的一次完敗。”
“《阿凡達》這種電影華國導演是拍不出來的，就算給他們30億人民幣，最好的技術。觀念——某種想象力的飛翔是必須在自由狀態下才有的。”
能說出這種話的就是純純被洗腦了，竟然會想著用一部電影來攻擊體製！
華國電影人缺想象力？
這分明是工業水平的差距，非要追到東西方當下體製的優劣。
甚至還有人在那亂說。
“技術落後五十年，人性落後五千年。”
關鍵這種毫無道理的言論竟然還能得到許多網友的支持！
媒體沒再去采訪路川。
這個廢物天天發博對《阿凡達》頂禮膜拜，盡顯“太郎本色”。
國內真正受關注的大導演麵對洶湧民意也不敢亂說話。
小鋼炮暫時拒絕，直言在忙《唐山大地震》後期，陳詩人也是這個說詞，在忙《趙氏孤兒》籌備，監督趙氏孤兒城工程進度，選拔男女主角，甚至還說到“我連《三槍》都沒還沒來得及看更別說什麽《阿凡達》了。”
張一謀和張偉平更是直接手機關機。
現在所有人都聚焦在李元青身上了。
而剛好，李元青還是國產科幻電影大師，他最有資格就這部電影發表看法。
於是媒體開始煽風點火。
＜從“彗星”到“潘多拉”，華語電影離好萊塢還有多遠？＞
“華語電影不僅技術離好萊塢很遠，我們的電影市場環境也很差，最有希望扛起科幻大旗的李元青從探討人性也轉移去探討情愛了，而這種情愛在真正的科幻內核麵前不堪一擊，在日本，《阿凡達》已經把《你的名字》踹下票房榜，華國電影市場是孕育不出真正科幻大片。”
類似言論層出不窮。
好像華國是注定會在未來的競爭中落伍，包括電影也會永遠被人甩在後麵！
當下輿論討論的主題太大。
陳曦雖然是青奕公司總裁也不敢輕易迴應。
當下風光無限的青奕公司從建立以來第一次經曆沒有主心骨的人心惶惶。
不止是媒體在等著李元青迴國，還有許多觀眾和國內領導在等著他。
因為他去年年中預言了“熱潮將至”。
當這股熱潮真正來了之後，大夥才明白我們的準備有多麽的不足，影院設備要升級、電影人的思維也要跟上。
就在《阿凡達》票房破三億，熱度仍未減之時。
小鋼炮率先忍不住開炮了。
“有人說華國導演應該檢討，我覺得沒什麽可檢討的。”
中美之間差距多了去，不如人家趕上就好，檢討有個屁用。
最後小鋼炮把怒火全發在媒體身上，指責華國媒體也比美利堅媒體差多了，你們才該去檢討。
1月12日。
李元青終於搞定了《狩獵》的籌備，剩下的一點工作交給亞當。
也就在他落地北平後。
媒體長槍短炮都對準了剛下飛機的李元青。
許多媒體似乎在翹首以盼聽見李元青“投降”，仿佛隻要李元青跪了，華國電影就永遠也站不起來了。
“《阿凡達》技術確實領先一點，但沒到毀天滅地的程度，華國要想拍3d也很簡單，隻是華國電影市場目前體量小了一點，不太好迴本，所以鮮有人投資這類電影。”
“那你對這部電影傳遞的深刻主題有什麽看法呢？”
“你把《阿凡達》的主題推到了一個不屬於它的高度，《阿凡達》主題並沒有多麽深刻，反殖民主義故事是他們的模板，此類電影好萊塢拍了很多年，隻是《阿凡達》用最先進的視聽藝術再給你講了一遍而已。”
“那你覺得華國電影導演該如何自處？你能拍出真正的3d科幻大片嗎？”
“華國電影導演隻要走好自己的路，講一個好故事，補齊技術短板就行，電影工業基礎的搭建進步不是一朝一夕就能完成的，我會努力，青奕公司會努力，全行業都要一起努力，把希望寄托在一兩個導演身上是不現實的。卡梅隆也不是單打獨鬥，他身後有幾十家特效公司，隨著《阿凡達》爆火，他們下一步會向全世界電影市場兜售機器，我們要學著適應接下來的時代。
至於你說的我是否有能力，我可以告訴你兩個消息。
第一，我的3d動畫電影《冰雪奇緣》會在二月底上映，在《阿凡達》沒看夠3d的人可以等等我的新電影。
第二，我多年前在美利堅寫過一個劇本叫《火星救援》，原本我想在好萊塢拍攝，但我現在改變主意了，我會把它帶迴華國，拍成一部華語片，我會向華國觀眾證明一件事。
我們隻是在技術上稍稍掉了隊，我們的文明依然是世界上最優越的、最具有包容性的文明之一。
那些僅憑技術落後就貶低華國電影乃至華國文明的看客們給我聽著。
我不會像你們一樣，隻知崇洋媚外，而又不肯為華國電影工業發展做半分貢獻，華國科幻沒有死，華國電影依然充滿希望，隻要我們去做，勝利曙光就在前方！”
華語電影是守住了一項記錄，那就是《你的名字》創下的3500萬首日票房記錄。
除此以外。
《阿凡達》把內地電影市場所有記錄殺穿，其他所有正在上映的電影全部被砍的隻剩零星票房。
《阿凡達》首日票房3033萬，緊接著兩天均是四千多萬，之後更是一路上漲，9日當天成功突破5400萬華幣，創造新的單日票房記錄！
整個華語電影圈都震撼的說不出話來。
線下更是火爆異常。
不止是院線，連黃牛都賺得盆滿缽滿。
其中《阿凡達》imax3d版本最火爆，國內為數不多的imax影廳門票銷售空前火爆，許多影院的門票甚至提前一周都買不到。
哪怕票價超百元，魔都、北平等地影院仍然一票難求。
為搶購門票排長隊甚至引發爭執的情況時有發生，部分影院甚至動用了大量保安來維持秩序。
國內電影人迴想起上一次見識這個場麵還是十二年前。
那一次造成轟動的電影《泰坦尼克號》也是卡梅隆拍的。
在電影上映前兩天。
還能在媒體那裏聽到關於電影情節的批評。
“劇情比較老套，英雄美女、弓箭大炮、家族反對、反戈起義都非常‘好萊塢’，在懸念方麵沒有什麽挑戰。”
有些觀眾也承認，前半部分的文戲內容讓他們昏昏欲睡，真正值迴票價的是那二十多分鍾宏大的戰爭場麵。
還有媒體總結出整部電影得故事可以大致描述為“反殖民主義+神雕俠侶+環保主題”。
可這種客觀評價在電影勢如破竹創造新的記錄之後蕩然無存。
尤其是還有個廢物路川之流借《阿凡達》的成績來批評華國電影、華國觀眾甚至是華國文化！
“這是我們華國電影人要集體目睹的，集體服氣的一次完敗。”
“《阿凡達》這種電影華國導演是拍不出來的，就算給他們30億人民幣，最好的技術。觀念——某種想象力的飛翔是必須在自由狀態下才有的。”
能說出這種話的就是純純被洗腦了，竟然會想著用一部電影來攻擊體製！
華國電影人缺想象力？
這分明是工業水平的差距，非要追到東西方當下體製的優劣。
甚至還有人在那亂說。
“技術落後五十年，人性落後五千年。”
關鍵這種毫無道理的言論竟然還能得到許多網友的支持！
媒體沒再去采訪路川。
這個廢物天天發博對《阿凡達》頂禮膜拜，盡顯“太郎本色”。
國內真正受關注的大導演麵對洶湧民意也不敢亂說話。
小鋼炮暫時拒絕，直言在忙《唐山大地震》後期，陳詩人也是這個說詞，在忙《趙氏孤兒》籌備，監督趙氏孤兒城工程進度，選拔男女主角，甚至還說到“我連《三槍》都沒還沒來得及看更別說什麽《阿凡達》了。”
張一謀和張偉平更是直接手機關機。
現在所有人都聚焦在李元青身上了。
而剛好，李元青還是國產科幻電影大師，他最有資格就這部電影發表看法。
於是媒體開始煽風點火。
＜從“彗星”到“潘多拉”，華語電影離好萊塢還有多遠？＞
“華語電影不僅技術離好萊塢很遠，我們的電影市場環境也很差，最有希望扛起科幻大旗的李元青從探討人性也轉移去探討情愛了，而這種情愛在真正的科幻內核麵前不堪一擊，在日本，《阿凡達》已經把《你的名字》踹下票房榜，華國電影市場是孕育不出真正科幻大片。”
類似言論層出不窮。
好像華國是注定會在未來的競爭中落伍，包括電影也會永遠被人甩在後麵！
當下輿論討論的主題太大。
陳曦雖然是青奕公司總裁也不敢輕易迴應。
當下風光無限的青奕公司從建立以來第一次經曆沒有主心骨的人心惶惶。
不止是媒體在等著李元青迴國，還有許多觀眾和國內領導在等著他。
因為他去年年中預言了“熱潮將至”。
當這股熱潮真正來了之後，大夥才明白我們的準備有多麽的不足，影院設備要升級、電影人的思維也要跟上。
就在《阿凡達》票房破三億，熱度仍未減之時。
小鋼炮率先忍不住開炮了。
“有人說華國導演應該檢討，我覺得沒什麽可檢討的。”
中美之間差距多了去，不如人家趕上就好，檢討有個屁用。
最後小鋼炮把怒火全發在媒體身上，指責華國媒體也比美利堅媒體差多了，你們才該去檢討。
1月12日。
李元青終於搞定了《狩獵》的籌備，剩下的一點工作交給亞當。
也就在他落地北平後。
媒體長槍短炮都對準了剛下飛機的李元青。
許多媒體似乎在翹首以盼聽見李元青“投降”，仿佛隻要李元青跪了，華國電影就永遠也站不起來了。
“《阿凡達》技術確實領先一點，但沒到毀天滅地的程度，華國要想拍3d也很簡單，隻是華國電影市場目前體量小了一點，不太好迴本，所以鮮有人投資這類電影。”
“那你對這部電影傳遞的深刻主題有什麽看法呢？”
“你把《阿凡達》的主題推到了一個不屬於它的高度，《阿凡達》主題並沒有多麽深刻，反殖民主義故事是他們的模板，此類電影好萊塢拍了很多年，隻是《阿凡達》用最先進的視聽藝術再給你講了一遍而已。”
“那你覺得華國電影導演該如何自處？你能拍出真正的3d科幻大片嗎？”
“華國電影導演隻要走好自己的路，講一個好故事，補齊技術短板就行，電影工業基礎的搭建進步不是一朝一夕就能完成的，我會努力，青奕公司會努力，全行業都要一起努力，把希望寄托在一兩個導演身上是不現實的。卡梅隆也不是單打獨鬥，他身後有幾十家特效公司，隨著《阿凡達》爆火，他們下一步會向全世界電影市場兜售機器，我們要學著適應接下來的時代。
至於你說的我是否有能力，我可以告訴你兩個消息。
第一，我的3d動畫電影《冰雪奇緣》會在二月底上映，在《阿凡達》沒看夠3d的人可以等等我的新電影。
第二，我多年前在美利堅寫過一個劇本叫《火星救援》，原本我想在好萊塢拍攝，但我現在改變主意了，我會把它帶迴華國，拍成一部華語片，我會向華國觀眾證明一件事。
我們隻是在技術上稍稍掉了隊，我們的文明依然是世界上最優越的、最具有包容性的文明之一。
那些僅憑技術落後就貶低華國電影乃至華國文明的看客們給我聽著。
我不會像你們一樣，隻知崇洋媚外，而又不肯為華國電影工業發展做半分貢獻，華國科幻沒有死，華國電影依然充滿希望，隻要我們去做，勝利曙光就在前方！”